「草履打」
岩藤は詞で進行し、尾上は地・色でも心情を語られる。岩藤は尾上を激情させようと嫌味を言い、尾上は岩藤の悪事に気付いているから堪忍して脇へそらそうとする。二人の性根を表現するため、前者は居丈高で意地悪く、後者は美しく賢く気高い。が、そこに封建時代の身分制度と貨幣経済の浸透によって実際面ではそれが崩れているという事情が加味される。もちろん、八汐首が理不尽にイジメて観客には尾上への同情が残るというたけでもいいのだが、草履打ちは尾上が自害を決意するほどの屈辱的行為であることを納得させなければならない。それを欠くと、岩藤の出る「廊下」と仇討ちの「奥庭」は面白いが、肝心の「長局」それも尾上一人となっての述懐部分が辛抱できなくなる。今回、初日は明らかにその弊に陥っていたが、入替後はまず岩藤が太夫（松香）人形（玉也）ともにまったく隙がなく、尾上（呂勢）も美しくそして悲しいところに無念さが加わって完成した。ただ、人形（和生）については、例えば玉男が遣って見せたように、ああ尾上は自害するなあという決意は感じられなかった。なお、善六もよく健闘していた。三味線の清治師は初日から素晴らしかったが、とりわけ「数多の女中が立ち寄って」から、段切の情緒が得も言われぬ絶妙な哀切を響かせていた。
「廊下」
英と団七で今回も円熟味というか隠居芸のようにも聞こえるのは、切場を与えられることが少ないからか。もったいないが、それでよいと達観している床にも聞こえる。ともかく、岩藤の描出が見事というのに尽きる（もちろん弾正や初、女中も）。今回感心したのは、岩藤の詞「詮方尽きて人柄くづし」のところで、同じ八汐首でも「先代萩」の素性卑しい銀兵衛女房の八汐とは違うという、「草履打」での性根がここへきて明確にストンと胸に落ちた。加えて、この一段での岩藤は八汐と異なりその性格に観客が興味を覚えるようにもしてある。しかし、この一段がかくも成功すると、眼目の「長局」が実にやりにくくなる。岩藤の極悪非道が、「廊下」一段で一層観客に植え付けられるのではなく、むしろ「草履打」での憎悪も緩解するように作られているからだ。しかも、「長局」は尾上単独の述懐部分を除けば、動きもありテンポもよいから、そこが退屈でも何とか済んでしまう。それが逆に、この一段が一定頻繁に上演される理由でもあるのだけれど。もちろん、ここまで見事に運んできたのだから、「長局」（「奥庭」はその出来如何で決まる）が素晴らしいものであれば、今回の第一部は大成功と絶賛されることになろう。他の人形陣、弾正は二部の大膳ほどの男ではないし、腰元も前受けを狙わず自然。初は初日と入替後で印象が異なって見えたが、それはここに至るまでの感じ方が両日で異なっていたからかもしれない。一応記しておくと、初日は主人尾上が心配で一睡もしていないという出、入替後は気掛かりで気が急いてそわそわしている感が主であった。
「長局」
千歳は毎回マクラから、さすがは将来を嘱望されていただけのことはあると、確かな手応えをもって聞くのだが、奥に行くに従って感心しない結果に終わる。とくに、切場の後半が語り場となると、大きく強くというよりも荒く乱暴という印象である。初日はやはりそうだった。掛合は緊張感もあり主人思いの衷情も伝わったが、床に再登場してからが危惧した通りとなった。もちろん、初は半狂乱ではあるのだが、男声になったり感情をぶちまけるのはよろしくない。初は尾上がこのようになることを察していたが故に、心肝を砕いた。にもかかわらず、現実になってしまった。その悲痛さと無念と後悔そして岩藤への憎悪は凝固して、初を復仇の烈女へと変えるのである。その「凝り固まりし」がなければ、この一段は感情を爆発させて終わるだけになってしまうのである。入替後、今度は前半を聞いて困った。初が終始心中泣いてばかりで、しかも語りが強弱の幅が極端ないつものｐｆ（ピアノ・フォルテ）である。ところが、後半再登場してみると初日に比して溜が効き、「聞こえませぬ」で手が鳴ったのも自然と納得した。もちろん聞き終わった印象としては、入替後の方が良かったのだが、次代の切語りを考えた時、今回もやはり複雑な思いを抱かずにはおられなかった。
綱師と藤蔵は前半の初との掛合が素晴らしく、悟られぬよう沈まぬようとの思いが内向きのベクトルとともによく伝わってきた。人形の和生も好演。勘十郎の初は説得力のあるもので、簑助師のように際立つ鮮やさというものはないが、それがこの人の女を遣う時の特徴かもしれない。
「奥庭」
掛合。前段の床からしても今回はそうせざるを得まい。岩藤の三輪はシンだけのことはあり、初の芳穂は抜擢健闘だが平板なところあり、南都の庄司と津国の忍びは相応であった。清志郎は跡としてよくまとめ上げた。カサヤのメリヤスでの立ち回り、やはり何度見聞きしても面白いところである。
第二部
『祇園祭礼信仰記』
「金閣寺」
四段目だとマクラからわかる。「碁立て」と段書きされると、後半東吉とのテンポ良い掛合が頭に残るが、今回呂勢と清介は四段目切場金襖物としての金閣寺であった。初日は大膳がまだ届かないという印象を持ったが、入替後は幅も大きさも出ていた。雪姫は初日から艶やかかつ美しい悲しみに満ち、哀と華が見事に同居していた。三味線がまた、チン一撥から雰囲気が変わるなど、手腕を聞かせた。これでこそ「極楽責め」である。碁立ても勢いがあったが、人形の東吉が整いすぎていて齟齬が感じられた。久吉と顕してからは和生のそれでよいと思うが、奉公のお目見えしかも小男と卑下するも晏子に比されている東吉には、才気煥発山椒は小粒での造形が似つかわしい。ここは公演記録映画会の玉昇を超える遣い方を未だ見るに至っていない。鬼藤太が終始うつむき加減であったが、陀羅助首でもあり小悪党なのだから、あれでは思慮深い源太などどう遣うつもりなのだろう。全体として床が手摺のために損をした感がある。
「爪先鼠」
初日と入替後で変わりはなかった。安定していると言ってよいのだろう、三下りの雪姫述懐から寛治師の絶妙な三味線にリードされて聞き応えがあったし、駒太夫風も同断。しかし、そこに全体としてはいつもの津駒で、大膳などとくに苦しかった。こういう語りだと思えばそれで納得はするのだが、大阪六月や東京十二月公演でない以上、これではいけないと思うがどうだろう。
人形の雪姫、初役とは思われなかった。美しさも型くずれしていなかったし、清十郎にしては色気も出ていた。妹姫でもあるし、これに可愛らしさと動きが加わればさらによくなろう。大膳は玉女で貫禄も出てきたし遣い方に余裕もあり、色悪とまでは行かないが十分見られるものであった。軍平は鬼若首相応。
跡は初日を聞いてあれあれと思ったが、入替後きちんと仕上げてきたのは、相生が若手でも有望株である証拠に違いない（三味線同断）。ちなみに、「夕日に向へば龍の形」で暮れ六ツの鐘から、究竟頂は星月夜に夜桜を加え、黒を背景に白煙の怪しさを舞台上の視覚効果としても是非実現させたい。こう書くと、「弁慶上使」は秋ではないかと言われるだろうが、それは外題が御所桜のこともあり、舞台効果としては今ひとつだから、矛盾を正すばかりが能でもない。適材適所ならぬ適景適場なら、この一段は工夫してみる価値はあるのではと考えたわけである。
『桂川連理柵』
「六角堂」
ここも初日と入替後で変化がなかった。「大津宿屋」が出ないから、ここで筋を仕込まなければならず、チャリ場並みだから笑いも取らなければならない。それをそつなくこなした文字久と喜一朗の実力は確かなものである。とはいえ、長吉に典型的なクドキの節付がチャリがかって付けられているところで楽しませるのが、この立端場最大のポイントのはずだろう。人形陣は黒衣でもあるし、わきまえたチャリでよかった。絹が最後長吉を抓るが、その意味が観客に伝われば、今回の建て方における責任を果たせたと言えるだろう。つまり、切場「その『長様』がきつい間違ひ」の真逆を行っているのである。はたして、太夫は自覚していたかどうか。
「帯屋」
本当に安定した芸とは、この切場の如きを言う。もちろん、ライヴならではの一期一会はあるが、初日と入替後で変わりないという意味の真実は、こうでなければならない。嶋大夫富助で堪能した。それでも何か言おうとするならば、繁斎（玉也）は「宵庚申」の伊右衛門とは異なり、婆（勘寿）もまたそうだということ。そして、女房絹の迫り方が胸を打ったということである。これは、今回の建て方すなわち「大津宿屋」抜きで「六角堂」からというのを、よく理解していたということにもなるが、第一人者の恐るべきところである。チャリ場が冴えたのは無論で、儀兵衛（紋寿）と長吉（文司）は記憶にとどめておきたいほどのものであった。
恐ろしいと言えば、盆が回っての住師錦糸はまたその上を行き、それが後からじわじわわかってくるということである。繁斎の表現が無類なのは今更言うまでもないが、今回は女二人（絹と半）の描出が胸に応えた。絹は貞淑で慎みある商家の嫁として地味で控え目な存在であるが、そこに繁太夫節（例えば「河庄」小春のクドキ）が付けてあることの意味、すなわち「私も女子の端ぢやもの」から始まる表現がこれ以上ないもの。これを書いている今もしみじみと耳に残る。そして、半はまた幼いが覚悟を決めた純情の結晶のようなものが痛々しくも美しく、これより他には表現のしようがないと思わせた。これはまた、文雀師と簑助師というとんでもない人形の描出があったからでもある。ほとほと堪能するとは舞台がはねてからのこと、その場ではただただ芝居の中へ吸い込まれ、かつそれを対象として見て聞く自分が存在し、人形浄瑠璃文楽鑑賞の真の姿、極致がそこに現出した。
勘十郎の長右衛門について。俯きそして顔を背ける遣い方は真実そのもの。それがただ動かないでいるのとはまるで異なるのは、前半では儀兵衛に後半では半に応対する所作の見事な的確さで理解される。世話物の立役はもはや一時代を築き上げた感があると言ってよい。その中で、今回気になる遣い方があった。一つは前半絹が母に衷情をぶつけるところで、よせよせと手を振る所作があまりに軽々しく感じられた。絹の切羽詰まって吹き出した夫を思えばこその抗議に対して、その所作は場違いではないのか。もう一つは後半の述懐で掛蒲団の端を噛んで涙ぐむところで、これはあまりに女々しくはないか。しかし、考えてみると長右衛門とはいかなる性根の人形であるか。検非違使首で立場としても「宵庚申」の半兵衛に似ているが、決定的に異なるのは、元武士の出の物堅い半兵衛に比して、生来というしかない女に弱い長右衛門なのである。女房絹への弁明で「触るが煩悩」と語ったところ、客席の中年女性が「そんなアホな」と言い、男性は笑っていたが、そのところこそ長右衛門の性根であり、この一段の悲劇の本質なのである。芸子岸野との心中未遂は、最後は桂川へ身投げという信じられない事態を納得させるために用意されたものだが、そこにはやはり、「詰まらぬ事で」という長右衛門の弱さが巧みに仕込まれていると言ってよいだろう。狂言綺語作者の鋭い目が光っているのだ。こう考えると、先に述べた軽薄で情けない所作こそ長右衛門そのものであったということも出来るのだ。なるほど、勘十郎の人形は見るたびに考えさせられるところがあるし、公演中も最初と入替後とで工夫の差がある。こうなると、公演は一度見聞きすればよいかなと思うことがたびたびでも、やはりそのたびにハッとさせられて、次公演も必ず複数回劇場の椅子に座ろうと思うのである。逆に言えば、公演前半でああもういいやと思い、後半にやっぱり来ても同じだったと感じた時、次からは一度きりの大阪行となるであろう。
「道行」
節付もよく、咲甫と睦、宗助に団吾以下できっちり聞かせる。長右衛門は前段から引き続いて半の身投げを止めようとするが、半が自分を受け入れたクドキの前に、すべては因果と諦める。ここはやはり半のクドキが主眼であり、簑助師の人形に尽きる。